Aquí os dejo un video interesante que nos cuenta en forma de dibujos, todo lo que celebramos en estas fechas. Espero que os guste, y aprovecho para desearos unas muy felices y Santas vacaciones.
Nos vemos después de Pascua.
miércoles, 21 de marzo de 2018
lunes, 19 de marzo de 2018
19 DE MARZO, DÍA DE SAN JOSÉ
San José y el día del Padre
José es uno de los nombres
más populares entre los cristianos, viene del hebreo Yoseph. Significa "el que prolonga", "el que multiplica" (se sobreentiende la acción de Dios en el mundo). Felicitamos a todos los que se llamen José o nombres derivados.
más populares entre los cristianos, viene del hebreo Yoseph. Significa "el que prolonga", "el que multiplica" (se sobreentiende la acción de Dios en el mundo). Felicitamos a todos los que se llamen José o nombres derivados.
Conmemorar el amor a los padres una vez al año es habitual en nuestro tiempo.
Aunque solemos celebrar el día del Padre con un regalo, esta festividad no nació con fines comerciales como piensan la mayoría.
En sus orígenes, el Día del padre era algo familiar, con el tiempo los comercios empezaron a aprovecharse del tema, a promover y vender artículos especialmente dirigidos a los padres como una forma de que los hijos pudieran agradecerles lo que hacen por ellos con un regalo. Muchos países lo celebran el tercer domingo de junio, aunque en los países católicos, como es el caso de España, se celebra el 19 de Marzo
relacionándolo con la festividad de San José, el padre de Jesús de Nazaret.
Aunque solemos celebrar el día del Padre con un regalo, esta festividad no nació con fines comerciales como piensan la mayoría.
En sus orígenes, el Día del padre era algo familiar, con el tiempo los comercios empezaron a aprovecharse del tema, a promover y vender artículos especialmente dirigidos a los padres como una forma de que los hijos pudieran agradecerles lo que hacen por ellos con un regalo. Muchos países lo celebran el tercer domingo de junio, aunque en los países católicos, como es el caso de España, se celebra el 19 de Marzo
relacionándolo con la festividad de San José, el padre de Jesús de Nazaret.
Para celebrar el día de todos los padres te damos ideas de felicitaciones que podéis elaborar para regalar a papás o abuelos.
Han quedado así de bonitos:
Para recordar la figura de San José, veremos estos vídeos
martes, 13 de marzo de 2018
LA SEMANA SANTA SEGÚN GIOTTO
GIOTTO Y LA PASIÓN
Giotto di Bondone; 1267-Florencia, 1337) Arquitecto y pintor italiano.
Fue el primer creador italiano en superar las tendencias bizantinas
de la pintura de su tiempo y explorar unas orientaciones que acabaron por desembocar
en la gran revolución artística del Renacimiento.
Veamos un resumen de su vida
Confeccionaremos un librito de SEMANA SANTA con 4 obras muy características de este autor,
Pincha en las pinturas elegidas del librito para encontrar más información sobre las mismas.
"Entrada en Jerusalén", el centro de la escena lo ocupa Cristo
sobre el asno a cuyos pies un hombre extiende su manto. Detrás de Cristo sus discípulos
observan la escena y frente a ellos una multitud ante la Puerta Dorada de Jerusalén,
la misma que aparecerá en "Camino del Calvario". Es llamativa la manera de
representar el conjunto, mientras que Cristo parece en movimiento sobre el asno,
los discípulos parecen estar totalmente estáticos.
"Expulsión de los mercaderes del Templo"
Cristo es el centro de la representación, y con gesto violento echa a los mercaderes.
Aparecen varios animales aptos para los sacrificios sueltos por la estancia, y en un
detalle curioso varios niños se refugian bajo el manto de los apóstoles. En la esquina
derecha los escribas hablan entre ellos buscando la manera de prender al Señor,
sus miradas muestran la maldad.
"La Flagelación"
Cristo aparece en el lateral izquierdo sentado con gesto introspectivo y entregado mientras
recibe los insultos, burlas, salibazos y golpes de un grupo de hombres. Viste un manto real,
dorado con decoración de piedras preciosas, lo que contrasta con la situación real del
momento. En el extremo derecho Pilatos discute la situación con un grupo de hombres.
"Camino del Calvario",
Cristo avanza con la cruz sobre sus hombros hacia el Calvario, Giotto represneta la
Puerta Dorada tras de Él. María observa la escena en la esquina izquierda, aparenta
como si fuera empujada lejos de su Hijo mientras que otros golpean la espalda del Señor.
El rostro de Jesús muestra su soledad y desolación durante este trayecto. Giotto rompe
con la ley del marco al dejar figuras truncadas en los extremos.
Fue el primer creador italiano en superar las tendencias bizantinas
de la pintura de su tiempo y explorar unas orientaciones que acabaron por desembocar
en la gran revolución artística del Renacimiento.
Veamos un resumen de su vida
Confeccionaremos un librito de SEMANA SANTA con 4 obras muy características de este autor,
Pincha en las pinturas elegidas del librito para encontrar más información sobre las mismas.
sobre el asno a cuyos pies un hombre extiende su manto. Detrás de Cristo sus discípulos
observan la escena y frente a ellos una multitud ante la Puerta Dorada de Jerusalén,
la misma que aparecerá en "Camino del Calvario". Es llamativa la manera de
representar el conjunto, mientras que Cristo parece en movimiento sobre el asno,
los discípulos parecen estar totalmente estáticos.
"Expulsión de los mercaderes del Templo"
Cristo es el centro de la representación, y con gesto violento echa a los mercaderes.
Aparecen varios animales aptos para los sacrificios sueltos por la estancia, y en un
detalle curioso varios niños se refugian bajo el manto de los apóstoles. En la esquina
derecha los escribas hablan entre ellos buscando la manera de prender al Señor,
sus miradas muestran la maldad.
"Judas recibe el pago por su traición"
Las mismas figuras de los escribas que aparecían hablando en la escena anterior
aparecen aquí convenciendo a Judas para que traicione a su Maestro.
Judas lleva el saco de monedas en su mano y a sus espaldas aparece la figura del Diablo
empujándole hacia el escriba.
Las mismas figuras de los escribas que aparecían hablando en la escena anterior
aparecen aquí convenciendo a Judas para que traicione a su Maestro.
Judas lleva el saco de monedas en su mano y a sus espaldas aparece la figura del Diablo
empujándole hacia el escriba.
"La Última Cena"
todos rodean al Señor que tiene a San Juan recostado sobre su pecho.
Judas aparece de espaldas y se distingue por no llevar el nimbo de santidad
(aunque parece como si hubiera sido borrado), su manto es el mismo que el
"El Beso de Judas".
todos rodean al Señor que tiene a San Juan recostado sobre su pecho.
Judas aparece de espaldas y se distingue por no llevar el nimbo de santidad
(aunque parece como si hubiera sido borrado), su manto es el mismo que el
"El Beso de Judas".
"El lavatorio de los pies"
De nuevo encontramos un marco arquitectónico abierto. Rodean a Cristo los apóstoles,
unos con gesto de atarse las sandalias, otros portando los utensilios y la mayoría
observando cómo San Pedro se opone a que Jesús lave sus pies al tiempo que éste le
reprende "si no te los lavo no tienes nada conmigo". El recinto es el mismo que el de la
Última Cena, pero no el mismo que el de Pentecostés. Curiosamente en esta escena los
12 llevan el nimbo de santidad.
De nuevo encontramos un marco arquitectónico abierto. Rodean a Cristo los apóstoles,
unos con gesto de atarse las sandalias, otros portando los utensilios y la mayoría
observando cómo San Pedro se opone a que Jesús lave sus pies al tiempo que éste le
reprende "si no te los lavo no tienes nada conmigo". El recinto es el mismo que el de la
Última Cena, pero no el mismo que el de Pentecostés. Curiosamente en esta escena los
12 llevan el nimbo de santidad.
"El beso de Judas"
introduce numerosas figuras en la escena en cuyo centro Judas abraza a Cristo
envolviéndolo completamente en su manto, mientras que una muchedumbre los
rodea esgrimiendo varas y antorchas que se distribuyen de forma desordenada
imprimiendo movimiento. Al mismo tiempo en el extremo izquierdo, Pedro corta la oreja
de uno de los guardias. La mayoría de los que rodean la escena miran hacia los
personajes centrales, Judas parece abalanzarse con toda su fuerza sobre Cristo
con una mirada maléfica, mientras el Señor se mantiene sereno.
introduce numerosas figuras en la escena en cuyo centro Judas abraza a Cristo
envolviéndolo completamente en su manto, mientras que una muchedumbre los
rodea esgrimiendo varas y antorchas que se distribuyen de forma desordenada
imprimiendo movimiento. Al mismo tiempo en el extremo izquierdo, Pedro corta la oreja
de uno de los guardias. La mayoría de los que rodean la escena miran hacia los
personajes centrales, Judas parece abalanzarse con toda su fuerza sobre Cristo
con una mirada maléfica, mientras el Señor se mantiene sereno.
"Cristo ante Caifás"
escena de interior, que muestra a Jesucristo en el centro izquierda recibiendo la
bofetada del guardia del templo, mientras que frente a Él aparece Caifás sentado
rasgándose las vestiduras.
escena de interior, que muestra a Jesucristo en el centro izquierda recibiendo la
bofetada del guardia del templo, mientras que frente a Él aparece Caifás sentado
rasgándose las vestiduras.
Cristo aparece en el lateral izquierdo sentado con gesto introspectivo y entregado mientras
recibe los insultos, burlas, salibazos y golpes de un grupo de hombres. Viste un manto real,
dorado con decoración de piedras preciosas, lo que contrasta con la situación real del
momento. En el extremo derecho Pilatos discute la situación con un grupo de hombres.
Cristo avanza con la cruz sobre sus hombros hacia el Calvario, Giotto represneta la
Puerta Dorada tras de Él. María observa la escena en la esquina izquierda, aparenta
como si fuera empujada lejos de su Hijo mientras que otros golpean la espalda del Señor.
El rostro de Jesús muestra su soledad y desolación durante este trayecto. Giotto rompe
con la ley del marco al dejar figuras truncadas en los extremos.
"La Crucifixión"
la imagen de Cristo en la cruz divide en dos los grupos de figuras. A sus pies se encuentra
María Magdalena a quien el manto se le ha caido a los pies dejando al descubierto una
larga melena, mientras que el grupo de la izquierda muestra a María la Madre de Jesús
sostenida por Juan y una mujer. Al otro lado de la Cruz los soldados se echan a suertes
las vestiduras del Señor, entre ellos coloca a uno con el nimbo de santidad,
probablemente aquel que reconocerá más tarde que Jesús es el Hijo de Dios.
El cielo aparece lleno de ángeles que observan la escena alterados, sus cuerpos
parecen emerger de las nubes. La representación de Cristo sigue los mismos
cánones que utiliza Giotto a la hora de realizar sus Crucificados, con un paño de
pureza que llega a las rodillas y transparente, lo que le permite hacer un suave
estudio del desnudo siempre dentro de la exigencia de respeto ante la imagen de Cristo.
la imagen de Cristo en la cruz divide en dos los grupos de figuras. A sus pies se encuentra
María Magdalena a quien el manto se le ha caido a los pies dejando al descubierto una
larga melena, mientras que el grupo de la izquierda muestra a María la Madre de Jesús
sostenida por Juan y una mujer. Al otro lado de la Cruz los soldados se echan a suertes
las vestiduras del Señor, entre ellos coloca a uno con el nimbo de santidad,
probablemente aquel que reconocerá más tarde que Jesús es el Hijo de Dios.
El cielo aparece lleno de ángeles que observan la escena alterados, sus cuerpos
parecen emerger de las nubes. La representación de Cristo sigue los mismos
cánones que utiliza Giotto a la hora de realizar sus Crucificados, con un paño de
pureza que llega a las rodillas y transparente, lo que le permite hacer un suave
estudio del desnudo siempre dentro de la exigencia de respeto ante la imagen de Cristo.
"La Lamentación sobre Cristo muerto"
muestra con los gestos de las figuras el drama de la escena. María aparece abrazando a su Hijo mientras la Magdalena toma sus pies, esta manera de representar la escena se generalizará en el Arte. El gesto de María es doloroso pero sereno frente a las actitudes de otras figuras de la escena, más dramáticas, al tiempo que sitúa otras, como las del extremo derecho, que asisten sin alterarse. El paisaje es acartonado y poco realista, el cielo tiene diferentes tonalidades y de nuevo aparece lleno de ángeles que presencian la escena.
muestra con los gestos de las figuras el drama de la escena. María aparece abrazando a su Hijo mientras la Magdalena toma sus pies, esta manera de representar la escena se generalizará en el Arte. El gesto de María es doloroso pero sereno frente a las actitudes de otras figuras de la escena, más dramáticas, al tiempo que sitúa otras, como las del extremo derecho, que asisten sin alterarse. El paisaje es acartonado y poco realista, el cielo tiene diferentes tonalidades y de nuevo aparece lleno de ángeles que presencian la escena.
"Noli me tangere",
muestra a Cristo Resucitado encontrandose con la Magdalena junto a la tumba. Cristo dice a María Magdalena que no le toque (noli me tangere) porque aún no ha subido al Padre. Frente al estatismo de las figuras de los ángeles y los soldados, la imagen de Jesucristo muestra movimiento, tanto por los gestos como por la badera que porta en las manos.
muestra a Cristo Resucitado encontrandose con la Magdalena junto a la tumba. Cristo dice a María Magdalena que no le toque (noli me tangere) porque aún no ha subido al Padre. Frente al estatismo de las figuras de los ángeles y los soldados, la imagen de Jesucristo muestra movimiento, tanto por los gestos como por la badera que porta en las manos.
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